3 puntos por GN⁺ 2023-09-25 | 1 comentarios | Compartir por WhatsApp
  • El 3 de marzo de 2018, Ron Risman y Eric Gendron fotografiaron casi al mismo tiempo una ola golpeando el Whaleback Lighthouse desde Great Island Commons en New Castle, New Hampshire
  • Al principio, las dos fotos eran tan parecidas que surgieron sospechas de plagio, pero las olas en primer plano, el oleaje blanco del horizonte y la diferencia en el espaciado de la baranda superior del faro mostraban que eran tomas distintas
  • La configuración de captura era similar, con 600mm y F8, pero Ron usó una Canon 5D Mark IV y Eric una Canon 60D, así que el equipo y las condiciones de encuadre eran diferentes
  • Los dos no se conocían y además estaban fotografiando desde puntos separados por 28 m, mientras que el faro estaba a 0.8 millas de la costa
  • Casos de capturar olas que cambian tan rápido de una forma tan parecida son raros, pero a medida que aumentan la ráfaga continua y la cantidad de fotógrafos preparados, este tipo de coincidencias puede descubrirse con más facilidad

Fotografiar un faro en medio de la tormenta

  • El 3 de marzo de 2018, mientras pasaba una gran tormenta invernal del este de EE. UU., Ron Risman salió hacia el mar para tomar fotos de las olas
  • Llegó a Great Island Commons en New Castle, New Hampshire, desde donde se veía bien el Whaleback Lighthouse, ubicado a 0.8 millas de la costa
  • El objetivo era capturar grandes olas rompiendo alrededor del faro, y en el lugar soplaba un fuerte viento del norte
  • Ron se colocó a la derecha de un árbol para reducir el viento y montó en su trípode una Canon 5D Mark IV con un lente Sigma 150-600mm
  • Con ese vendaval, no era fácil mantener estable una distancia focal de 600mm sobre el trípode

Método de captura y la imagen elegida

  • En el momento en que las olas empezaban a golpear el faro, Ron presionaba el obturador y seguía disparando hasta que terminaba la salpicadura
  • El movimiento de las olas no podía predecirse de antemano, y entre las fotos tomadas durante unos 45 minutos, apenas hubo unas tres imágenes realmente buenas
  • Al volver a casa, eligió las imágenes, las editó en Lightroom y las subió a Instagram
  • Una publicación anterior que había subido rápidamente desde el estacionamiento fue reemplazada después por la versión editada

La comparación que empezó por sospechas de plagio

  • Una estación local de TV compartió la foto de Ron en Facebook con su permiso, y recibió muchas compartidas, comentarios y reacciones
  • Un comentario afirmaba que Ron había robado la imagen del fotógrafo de Nueva Inglaterra Eric Gendron
  • Ron respondió que tenía el archivo RAW original y luego revisó la página de Eric
  • Las dos fotos eran casi idénticas, al punto de parecer tomadas desde el mismo lugar, en el mismo instante y en el mismo milisegundo
  • Más allá de las diferencias de edición en Lightroom, el faro y la ola eran muy parecidos, y las diferencias aparecían en el agua del primer plano y en la posición del oleaje blanco del horizonte

Alineación en Photoshop y diferencias

  • Al principio solo se podía ver una imagen compartida de baja resolución de Eric, así que era difícil confirmar diferencias de detalle
  • Al superponer y alinear las dos imágenes en Photoshop, el faro y la ola rompiendo coincidían casi píxel por píxel
  • En cambio, en el agua del primer plano y en el oleaje blanco del horizonte sí había varias diferencias, y Ron no concluyó por eso que Eric hubiera robado su imagen
  • Cuando otro fotógrafo local comparó una versión de mayor resolución de Eric, descubrió que el espaciado entre las barras verticales de la baranda metálica en la parte superior del faro era ligeramente distinto al de la imagen de Ron
  • Esa diferencia sugería que Eric probablemente estaba ubicado un poco más a la izquierda que Ron

Diferencias de posición, sensor y campo de visión

  • La Canon 60D usada por Eric tiene un sensor APS-C, así que aplica un factor de recorte de 1.6x
  • Ron consideró posible que Eric estuviera un poco más atrás para lograr el mismo encuadre, o que hubiera usado una distancia focal más corta
  • Esa diferencia también coincidía con la razón por la que cambiaba la posición del oleaje blanco en el horizonte
  • En ambas fotos casi no se aprecia diferencia en la rotación del faro, y la ola rompiendo coincide con precisión, lo que hace que la coincidencia resulte aún más llamativa

Las condiciones de captura de ambos fotógrafos

  • Eric se puso en contacto al día siguiente, después de ver mensajes de Ron y de otros fotógrafos, y compartió sus datos EXIF
  • A ambos les sorprendió más porque esta escena no era un evento planeado como un partido deportivo o el lanzamiento de un transbordador
  • Sin conocerse, cada uno eligió por su cuenta el mismo lugar y usó cámaras diferentes
  • Las condiciones de captura eran similares:
    • Ron: Canon 5D Mark IV, ráfaga de 7 fps
    • Eric: Canon 60D, ráfaga de 5.3 fps
    • Ambos usaron distancia focal de 600mm
    • La exposición era muy parecida: F8, ISO 400, 1/1600 s y F8, ISO 320, 1/1000 s
  • Los dos eligieron y publicaron la imagen del mismo instante entre las fotos que tomaron ese día
  • En realidad, sus posiciones de captura estaban separadas por 28 m
    • Eric estaba bajo una estructura de picnic para cubrirse del viento
    • Ron estaba junto a un árbol para reducir el efecto del viento

Casos parecidos y rareza del fenómeno

  • Ron buscó casos similares en Google y encontró uno de 2011, cuando dos fotógrafos que cubrían una competencia de surf en Huntington Beach tomaron imágenes casi idénticas del mismo surfista y la misma ola
  • Quien haya fotografiado agua en ráfaga sabe que incluso una diferencia de 1/7 de segundo puede hacer que cada exposición se vea muy distinta
  • Durante cinco años, Ron dirigió talleres de fotografía del cielo nocturno y vio a más de 200 fotógrafos retratar al mismo tiempo el mismo sujeto con equipos y lentes parecidos, pero nunca había visto dos imágenes tan cercanas a una copia como en este caso

El posprocesado creó la foto de cada uno

  • Con sujetos estáticos o de movimiento lento, como edificios o amaneceres y salidas de luna, pueden surgir fotos parecidas todos los días
  • Pero con el movimiento rápido del agua, es muy difícil obtener por casualidad imágenes casi iguales
  • Ambas fotos partían esencialmente de una escena casi idéntica, pero una mantenía una sensación más natural y la otra estaba editada para reforzar el dramatismo y la emoción de la escena
  • Incluso cuando la imagen se acerca al original del mismo instante, el posprocesado sigue siendo un elemento clave para convertir una foto en la obra propia de cada autor

1 comentarios

 
GN⁺ 2023-09-25
Opiniones en Hacker News
  • En cierto modo, esto parece decir algo sobre el cerebro humano.
    Probablemente ambos tomaron muchísimas fotos de olas ese día, pero es interesante que al final los dos eligieran justamente esta escena como la mejor foto de ese viaje.
    La idea de que los humanos compartimos criterios similares sobre la belleza se siente obvia y, a la vez, sorprendente.

    • Al final, esto parece más bien un estudio sobre el sesgo y sobre cómo elegimos fotografiar el mismo objeto.
    • Más que “criterios similares sobre la belleza”, parece que el acto mismo de tomar una foto para retocarla, subirla a internet y mostrársela a desconocidos se volvió, en general, un formato trillado y predecible.
      Como artista visual, estoy cansado del estilo estándar de “fotógrafo de internet”. Fotografiar un faro es demasiado aburrido.
      Siempre es el mismo grupo demográfico haciendo lo mismo. Hace falta diversidad. El arte formulista no inspira.
    • Sinceramente, esto más bien parece una crítica a la fotografía. Significa que las ideas que la gente considera bellas están bastante anticuadas y estáticas.
    • Si piensas en el modo ráfaga, esto se vuelve mucho menos improbable.
      Es más parecido a “estaban grabando video desde la misma ubicación a 7 cuadros por segundo y les sorprendió que uno de los cuadros coincidiera”.
      Aun así, las demás partes sí son bastante fortuitas. Salvo la superioridad de Canon.
  • Recorté las fotos y roté la de Ron 0.2° (no estaba perfectamente vertical) para alinearla con la puerta del faro.
    https://i.imgur.com/ISIGQrR.png
    https://i.imgur.com/qLtZprZ.jpeg
    Si abres ambas en dos pestañas en la computadora y alternas rápidamente entre ellas, por la diferencia de perspectiva se ve bastante bien el efecto 3D :-)

  • Por el título, pensé que sería esta foto que se volvió meme recientemente en el internet japonés: https://cloudfront-us-east-2.images.arcpublishing.com/reuter...
    Esas dos exposiciones seguramente se solaparon. La foto conocida probablemente se expuso durante decenas de milisegundos antes y después del flash, pero es interesante que las fotos del faro hayan capturado un corte temporal mucho más preciso, aunque quizá sus exposiciones no se hayan solapado en absoluto.

    • La regla de la fotografía con flash antigua era configurar una velocidad de sincronización relativamente lenta en cámaras con obturador y película, para que el flash se disparara cuando el obturador estuviera abierto y completamente abierto. Por eso, el momento exacto del flash no necesariamente coincide con el instante capturado en la película.
      Un obturador de plano focal en realidad está compuesto por dos “cortinas”, una delantera y una trasera, y a altas velocidades expone la película en forma de rendija. Por debajo de una velocidad suficientemente lenta, el obturador queda completamente abierto durante cierto tiempo, y eso es necesario para fotografiar con flash.
      Si tomas la foto sin sincronización (el obturador se abre o se cierra antes del flash), o con una velocidad demasiado rápida en la que no se expone todo el cuadro de una vez, obtienes una foto parcialmente expuesta. La primera imagen del artículo de Wikipedia de abajo es un ejemplo.
      Normalmente esta velocidad era de 1/60 s o menos, y usar un flash o varios flashes en una escena con luz ambiente puede producir efectos interesantes. También puedes sincronizar el flash al inicio o al final de una exposición larga, lo que deja el efecto de capturar el inicio o el final del movimiento. La sincronización a la segunda cortina es popular porque muestra al sujeto moviéndose hacia su posición final, y la última posición queda totalmente iluminada por el flash.
      <https://www.digitalcameraworld.com/tutorials/rear-curtain-sy...>
      Las imágenes tomadas por las dos cámaras de la foto japonesa —la cámara que captó el flash de la otra y la cámara que disparó el flash visible— probablemente ocurrieron con una diferencia de menos de 1/60 s. Sin embargo, el inicio y el final de la exposición podrían diferir hasta el doble, 1/30 s. Lo que sí se puede afirmar con certeza es que ambos obturadores estaban abiertos cuando se disparó el flash, lo que en términos fotográficos es un tiempo bastante largo: 16.7 milisegundos.
      Algunos teléfonos modernos, y probablemente las cámaras de smartphones, podrían permitir una sincronización efectiva de flash más rápida si usan obturador electrónico.
      <https://en.wikipedia.org/wiki/Flash_synchronization>
    • ¿Podrías compartir el contexto de esa foto?
  • ¡Esto está genial! Si miras cada foto con un ojo al mismo tiempo, se ve como una imagen estereoscópica.

    • Consejo profesional: los acertijos de “encuentra las diferencias entre dos imágenes” también se pueden resolver rápido con este método.
    • ¡Yo también lo veo así! Es realmente asombroso que nuestro cerebro sintetice de inmediato esas diferencias diminutas y las convierta en información tridimensional.
    • Si cruzas los ojos para que las dos imágenes se superpongan, también puedes obtener una representación 3D continua.
    • No sé cómo hacer eso. Lo intenté, pero no puedo controlar cada ojo por separado, así que no sé bien qué debería hacer.
    • La profundidad y el detalle que se perciben al ver estas imágenes de forma estereoscópica son enormes.
      Además, si piensas que los obturadores ni siquiera estaban sincronizados y que fue pura casualidad, es increíble hasta un punto absurdo.
  • Historias como esta me recuerdan que, en los sistemas distribuidos, el tiempo a pequeña escala se vuelve un concepto muy impreciso.

  • Lo que realmente quiero saber es si, después de esta coincidencia increíble, los dos fotógrafos, Ron Risman y Eric Gendron, se hicieron amigos.

  • También vale la pena consultar la discusión anterior.
    https://news.ycombinator.com/item?id=16542395

  • He pensado mucho en cosas como esta, y es un artículo realmente interesante. ¿Con qué frecuencia la gente toma, en la práctica, la misma foto al mismo tiempo? En lugares como Disney World me imagino que ocurre más seguido, pero es divertido que haya pasado en un escenario como este.

    • Una pareja apareció junta en la misma foto en Disney años antes de conocerse: https://disneyparks.disney.go.com/blog/2010/06/couple-knows-...
    • A veces pienso en cuántas veces habré salido en las fotos de otras personas. Por ejemplo, estaría bueno que Google Photos tuviera una opción para compartir, aunque fuera de forma anónima, fotos con las personas que aparecen por casualidad en ellas.
  • El principal beneficio de la fotografía no es crear imágenes bellas o populares, sino enseñarnos a ver de verdad el mundo, en lugar de simplemente mirarlo de pasada o dejar que fluya como fondo de nuestra vida.

  • Sé que hay algunos detalles distinguibles, pero ¿quién podría registrar los derechos de autor de esta imagen?

    • Como son dos imágenes, supongo que también habría dos derechos de autor.
    • Habría dos titulares de derechos de autor, uno por cada imagen.
      Incluso si ambos hubieran tomado la foto con la tapa del lente puesta y la imagen fuera solo negra, existirían dos imágenes distinguibles por elementos como los datos EXIF o el ruido del sensor.
    • La escena en sí ocurrió de forma natural, así que no es objeto de derechos de autor.
      Incluso suponiendo que la captura del sensor de la cámara fuera exactamente la misma, en este caso sería difícil decir que pertenece a un fotógrafo en particular. Pero normalmente a la gente no le interesan los datos del sensor, sino los “entregables” como JPEG o impresiones, y todo el proceso posterior a la captura del sensor difiere entre cada fotógrafo, así que el resultado tampoco termina siendo igual.