Los problemas y cambios de Netflix y del streaming
El inicio de la era del streaming y la estrategia de éxito de Netflix
Los inicios de Netflix: convertir las quejas de los clientes en una oportunidad
- Motivación inicial: en 1997, Reed Hastings, molesto por la política de recargos por retraso de Blockbuster, ideó un nuevo modelo de negocio
- Punto de inflexión: en 1999, introdujo un modelo de renta de DVD con tarifa fija mensual
- No había costo adicional aunque el cliente esperara hasta devolver el DVD
- Se impulsó que los hogares de los clientes funcionaran como bodegas de DVD de Netflix
- A diferencia del modelo de Blockbuster de "gestionar quejas", se fomentó una "lealtad inconsciente"
La evolución hacia el streaming
- En 2007, se lanzó la plataforma de streaming Watch Now
- Al inicio, solo ofrecía 1,000 títulos limitados
- Creció rápidamente y se expandió a distintos dispositivos como TV y smartphones
- Ofrecía un costo menor y mayor flexibilidad que la TV tradicional
- Sin anuncios, con un modelo basado en suscripción mensual
La expansión de Netflix y el cambio cultural
Uso de big data y algoritmos
- Mejoró los algoritmos de recomendación mediante el análisis de datos de clientes
- Primer gran éxito: en 2013, House of Cards
- Producida y lanzada con base en datos de clientes
- Se consolidó el concepto de "maratoneo (binge-watching)" como "modelo de negocio"
El auge y declive del cine independiente y los documentales
- Mediados de la década de 2010: apoyo a la producción y distribución de cine independiente y documentales
- Películas como Okja, Happy as Lazzaro e Icarus llamaron la atención
- Problemas:
- La compra de derechos de distribución global a gran escala y la adopción del modelo "cost-plus" simplificaron el proceso de producción
- Pero faltó originalidad y descubrimiento de nuevos artistas
- Obras importantes quedaron enterradas en la plataforma o no lograron captar la atención del público
El impacto de Netflix en la industria del cine
La aparición de la "película Netflix promedio (TNM)"
- Contenido estandarizado que parece diseñado por algoritmos
- Palabras clave fáciles de buscar e historias predecibles
- CGI de mala calidad, edición excesiva y diálogos poco realistas
- En el proceso de producción cinematográfica, se prioriza la eficiencia de costos por encima de la creatividad
Desventajas del modelo de streaming
- Las películas dentro de la plataforma no logran captar la atención de la audiencia
- Función "Play Something":
- Lleva al usuario a poner cualquier contenido
- Apunta al consumo simple más que a la calidad de la película o a una experiencia memorable
El problema actual: la pérdida del significado del éxito
Desconexión con la audiencia
- Depende de la reproducción automática y de algoritmos, no de la elección voluntaria del público
- La forma de consumir contenido está tan dispersa que resulta difícil medir el verdadero éxito de una película de streaming
- Ejemplo: en Netflix, una visualización cuenta como "vista" si se ve más de 2 minutos
Declive de la independencia y la creatividad
- Falta de descubrimiento de cine independiente y de nuevos directores
- Al enfocarse en proyectos de presupuesto gigante, se debilita su influencia cultural
- Incluso películas con estrellas como Ryan Reynolds y Ryan Gosling no dejan huella
Similitud con el antiguo modelo de cable
- Netflix ya no es una plataforma barata ni sin anuncios
- Introducción de planes con suscripción mensual y con anuncios
- Cambio hacia contenido en vivo como WWE
Conclusión: el futuro de la industria del cine y el papel del streaming
- El modelo de streaming evita el fracaso, pero vuelve ambiguo el significado del éxito
- Crítica: contenido formulista en lugar de creatividad, y poca interacción con la audiencia
- Pregunta: es difícil responder a la pregunta "¿De verdad este contenido fue un éxito?"
- El streaming, a diferencia de los blockbusters del pasado, no logra ofrecer experiencias ineficientes pero memorables
1 comentarios
Opinión en Hacker News
El contenido de Netflix es diverso, pero muchos opinan que la mayor parte no es muy buena. Los espectadores que quieren concentrarse y ver obras de calidad ya no son el público objetivo principal
Los ejecutivos de Netflix exigen que los personajes expliquen sus propias acciones para que los espectadores puedan seguir la trama incluso con el programa puesto de fondo
El género de la "visualización casual" se aplica a muchas películas de Netflix, y se refiere a contenido que puede verse sin prestar mucha atención
Netflix segmenta los géneros para desarrollar contenido adaptado a gustos específicos de clientes concretos, pero eso a menudo termina en contenido que representa mal esos gustos
Netflix intentó vencer a Hollywood, pero se dio cuenta de que sus verdaderos competidores son YouTube y TikTok
Hay quienes piensan que el contenido basado en "no mostrar, sino decir" es confuso y malo
Obras como "La flauta mágica" tienen guiones fáciles de entender, y son un ejemplo de contenido que puede comprenderse incluso mientras miras el celular
Netflix podría considerar producir "anti-películas", haciendo que los primeros 30 minutos sean interesantes y luego reduciendo el presupuesto
La "economía de la atención" digital introduce una gran abstracción entre la audiencia y el negocio, y no nos da confianza para expresar de forma intencional el entretenimiento
Las películas de Netflix a menudo parecen "diseñadas por comité", lo que termina produciendo contenido sin alma
El enfoque de "no mostrar, sino decir" necesita equilibrio, y ese es uno de los desafíos más difíciles en la escritura de guiones y la dirección