Fallece Sly Stone

 (abcnews.go.com)
1 puntos por GN⁺ 2025-06-10 | 1 comentarios | Compartir por WhatsApp
  • Sly Stone fue el líder de la innovadora banda de funk Sly and the Family Stone y falleció a los 82 años
  • Fue una figura que influyó enormemente en la música popular a través de su legado musical y la fusión de géneros
  • La banda tuvo un significado social y cultural simbólico al ser la primera gran banda estadounidense con integración racial
  • Tras un éxito deslumbrante, la banda atravesó grandes dificultades por problemas de drogas y conflictos internos
  • La vida y la música de Sly Stone seguirán siendo revisitadas en documentales, películas y otros medios

La vida de Sly Stone y su legado musical

  • Sly Stone (nombre real: Sylvester Stewart) fue el líder pionero de la banda estadounidense de funk Sly and the Family Stone y falleció a los 82 años, rodeado de familiares y amigos
  • Su familia informó que Sly Stone murió en paz tras una larga lucha contra varios problemas de salud, incluida la enfermedad pulmonar obstructiva crónica (EPOC), y señaló que su enorme legado musical seguirá inspirando a futuras generaciones

Infancia y familia

  • Sly Stone nació en Texas en 1943 y creció como el segundo de cinco hermanos
  • En su niñez se mudó con su familia al área de la Bahía de San Francisco y comenzó a participar junto con sus hermanos en una banda de música góspel

Inicio y crecimiento de su carrera musical

  • A comienzos de la década de 1960 trabajó como DJ de radio y entró en contacto con diversos estilos musicales, como el rock británico y el soul
  • En 1966 unió la banda de Sly con la de su hermano Freddie para formar Sly and the Family Stone; su hermana menor Rose y su hermano Vet también participaron en actividades musicales, por separado o en conjunto
  • Sly Stone fue considerado un genio musical capaz de dominar desde muy joven guitarra, teclados, bajo, batería y otros instrumentos
  • La banda fue la primera gran banda de rock de Estados Unidos integrada por miembros multirraciales y mixtos de hombres y mujeres, lo que tuvo gran significado en el contexto social de la época

Álbumes y logros principales

  • Tras lanzar en 1967 su álbum debut "A Whole New Thing", llamó fuertemente la atención con el sencillo "Dance to the Music"
  • "Dance to the Music" llegó al puesto 8 de la lista estadounidense Billboard Pop Singles, lo que marcó el inicio de su éxito comercial
  • Con el álbum de 1969 "Stand!", la banda lanzó temas emblemáticos como "Everyday People" (n.º 1 en Billboard) y "Hot Fun in the Summertime" (n.º 2), alcanzando gran popularidad y reconocimiento mundial
  • Sly Stone estuvo en el centro de un cambio de paradigma en la industria musical gracias a su presencia escénica carismática y a letras con mensajes directos
  • En 1969 se presentó en el festival de Woodstock y llevó al mundo numerosos éxitos como "Everyday People" y "Dance To The Music"

Declive y redescubrimiento

  • A comienzos de la década de 1970, la banda empezó a perder impulso por problemas de drogas, conflictos internos y ausencias en conciertos; aunque después lanzó varios álbumes, nunca recuperó el éxito de 1969
  • En su autobiografía, Sly Stone confesó problemas de dependencia de drogas como cocaína y PCP
  • Incluso después de la disolución de la banda, continuó publicando álbumes como solista y bajo el nombre de Family Stone

Legado y actividad reciente

  • En 2006, Sly Stone volvió a ofrecer una actuación oficial al subir al escenario de los premios Grammy
  • En 1993, Sly and the Family Stone fue incorporada al Rock and Roll Hall of Fame
  • George Clinton, de la banda de funk Parliament Funkadelic, los describió como "la mejor banda de funk de todos los tiempos"
  • El documental "Sly Lives!" (dirigido por Questlove) se estrenó en 2024 y está acercando nuevamente su figura a una nueva generación
  • Según su familia, Sly Stone también terminó recientemente el guion de una película sobre su propia vida, y está previsto que en el futuro se produzca y presente una cinta sobre su historia

Vida personal y familia

  • En 1974, durante un concierto en Madison Square Garden, Sly Stone se casó en el escenario con la modelo Kathy Silva; tuvieron un hijo, Sylvester Jr., pero se separaron en 1976
  • También tuvo dos hijas, Sylvyette (Phunne) y Novena Carmel

Homenajes e influencia

  • Su familia expresó su profundo agradecimiento por el duelo y el apoyo de tantas personas que amaron y recuerdan a Sly Stone
  • La música innovadora y la personalidad de Sly Stone seguirán dejando una influencia positiva en la música popular y la cultura

Lecturas relacionadas

1 comentarios

 
GN⁺ 2025-06-10
Comentarios de Hacker News
  • Había escuchado una anécdota sobre la influencia de Sly Stone. Cuando Stevie Wonder participó como músico invitado en un concierto de Sly & the Family Stone, sintió cómo la energía del lugar se transmitía a todos. A partir de esa experiencia, Stevie Wonder consiguió libertad creativa con un nuevo contrato discográfico y terminó creando clásicos como Superstition y Higher Ground. A veces miro con escepticismo la historia del rock que muestran en la TV, pero una historia sobre cómo un genio puede inspirar a otro me parece lo bastante plausible como para recordar la relación entre Haydn y Mozart. "If You Want Me to Stay" es mi canción favorita de Sly Stone. Todavía no he escuchado bien lo que hizo con Funkadelic, pero parece que hoy es el día
    • Hay una anécdota de que Stevie Nicks escribió Dreams mientras se escondía en el sótano de Sly Stone. Sly Stone lideró la primera banda de rock racialmente integrada en alcanzar éxito masivo, y fue una de las tres figuras más grandes del funk
    • Sus presentaciones definitivamente estaban llenas de energía. En este video se puede ver que, hacia el final del show, la mitad del público está arriba del escenario bailando con ellos https://youtu.be/4URogrXiKsI
    • Escuché hace poco una entrevista con Alan Parsons donde mencionó que 'Dark Side of the Moon' no fue nominado al Grammy de álbum del año en 1973, y que el premio se lo llevó Stevie Wonder. Entonces escuché 'Inner Visions' de Wonder y me quedó clarísimo por qué ganó. Ese álbum es muy superior, y da pena que hoy esté casi olvidado
  • Me cuesta explicar lo que Sly Stone significa para mí. Crecí escuchándolo en el asiento trasero del auto con mi familia cuando era niño. Para mí, Sly era verano, valentía y alegría. Y creo que su música todavía lo sigue siendo. RIP
    • Yo soy booop ooop ooop ooop cada vez que quiero
  • No estoy familiarizado con esta cultura, así que por un rato pensé que este hilo hablaba de Sylvester Stallone. RIP. Me pregunto si Sly participó en la canción Superstition
  • Uno de mis momentos favoritos de Sly Stone es cuando apareció junto a Muhammad Ali en The Mike Douglas Show. Sly asumió perfectamente el papel de bromista y pacifista que encajaba con la seriedad y el activismo de Ali https://www.youtube.com/watch?v=vBFAHd189V8
    • Claro, tanto Ali como Stone tenían una capacidad de comunicación propia de su época, pero la manera en que en este video abordan con seriedad y honestidad preguntas difíciles sobre raza, reparaciones por la esclavitud y otros temas destacaba en los medios masivos de entonces. Siento que hoy es mucho más difícil encontrar ese tipo de discusión sincera en la cultura televisiva. Cuando veo debates políticos actuales, solo me dejan aburrimiento y frustración. En las conversaciones entre gente común todavía se ve fácilmente esa forma de comunicación honesta, pero en los medios parece estar desapareciendo cada vez más, y eso da mucha pena. Creo que la pérdida de la comunicación auténtica también pudo verse influida por un ambiente que mira con recelo hablar con franqueza en público mientras lo reviste con una imagen de valentía. Y, por encima de todo, duele haber perdido a Sly Stone, un gran compositor, líder de banda e innovador del siglo pasado. Es imposible exagerar la influencia que su obra y su estilo tuvieron en la música moderna. RIP
  • Les recomiendo a todos ver Sly Lives! - The Burden of Black Genius
  • Vi este clip hace poco https://www.youtube.com/watch?v=xJU-4fYejiw, y lo conocí gracias a que Super Dave fue invitado al programa de Norm Macdonald. Es un registro interesante que captura muy bien el ambiente de la época. Aparece Peter Marshall usando una expresión racista al aire, y Sly se ve completamente drogado
  • Hay un excelente documental en podcast de dos partes sobre Sly Stone y The Family. La historia gira en torno a una canción, pero en realidad contiene una historia fascinante sobre el mundo que rodeaba a Sly Stone Documental de 500songs.com: Everyday People by Sly and the Family Stone. Sly no solo fue un gran performer, vocalista y multiinstrumentista, sino también un compositor fantástico y un productor enormemente influyente. Entendía el camino musical en todas las direcciones, aunque en algún momento también terminó perdiéndose
  • Hay quienes dicen que "la banda sacó varios álbumes poco destacados en los 70, pero nunca volvió a alcanzar el pico de 1969". Pero "There's a Riot Goin On" (1971) y Fresh (1973) son obras maestras absolutas y también muy influyentes
    • La revista sueca Pop, breve pero muy influyente, eligió There's a Riot como el mejor álbum de todos los tiempos en 1994. Esa lista tuvo un gran impacto en una generación de fans de la música en Suecia Lista de los 100 mejores álbumes de la revista Pop
  • Me volví fan del bajo escuchando "Dance to the Music". Gracias a Sly por regalarnos música tan increíble
    • Me pregunto si quisiste decir bass y no base
  • Everybody is a star https://www.youtube.com/watch?v=3-1s2gqDs_U